Regreso a Downton Abbey

Hace años, cuando solo había una tele, la pública, era habitual ver series de todo tipo, americanas, por supuesto, pero también italianas y sobre todo inglesas. Son los británicos los que mas y mejor exportaban sus productos, históricas como "Yo Claudio" o "Enrique VIII", literarias como "Regreso a Howards End" o mas livianas y rallando el culebrón mas refinado como "Arriba y abajo".

Acabo de ver el primer capítulo de la tercera temporada de "Downton Abbey", serie heredera de toda aquella época y primera en desembarcar en una televisión actual demasiado embobada en mediocridades y productos carentes de calidad. Ha costado mucho que una cadena privada apueste por algo que no sea cotilleo y Antena 3 desde hace un tiempo lo está haciendo aunque no siempre con el resultado que cabría esperar. Esta temporada han hecho coincidir la serie con un producto para masas como es "La Voz" aunque para los que, como yo, buscamos otra cosa, nos de igual, siempre que respeten día y horario mientras dure.

Hace tiempo, en un foro sobre series de televisión, alguien contestó a una intervención mía diciendo algo así como que en España estábamos obsesionados con la aristocracia inglesa. Es posible que lleve su parte de razón, en una sociedad como la actual, cada día mas vacía de tradiciones y con el poco apoyo que hay a la cultura y el fomento de todo lo contrario por parte de ciertos poderes, resulta chocante, al menos para mi, y desde luego muy atractivo, una serie donde la educación, los buenos modales, el saber estar cada uno en su sitio sea la base de todas las historias que se cuentan.

Hay que saber poner cada cosa en su sitio y está claro que no estoy de acuerdo con esa manera de vivir y pensar donde las diferencias de clases eran abismales y asumidas tanto por unos como otros, pero hay que embutirse en la época, hablamos de una Inglaterra de principios del siglo pasado, donde todo eso formaba parte de aquella sociedad, con todo lo bueno y malo que conllevaba.

Haciendo una crítica mas técnica, se agradece que se cuide hasta el mas mínimo detalle, desde la fotografía y el vestuario, pasando por los decorados o los  paisajes de la campiña inglesa, terminando con un buen guión. La primera temporada se centró en presentar los personajes, tanto la parte aristocrática como la del servicio, destaca el de la condesa viuda de Grantham, interpretada por Maggie Smith con unas frases que son de lo mejor de la serie. También se cuido mucho el describir los usos y costumbres, desde la forma de colocar los cubiertos y vajillas en la mesa hasta las maneras de tratarse entre los de una clase y otra, todo hasta el mas mínimo detalle, muchos de ellos pasan desapercibidos. Recomiendo ver el "making of".

En la segunda temporada, donde la trama se vuelve mas folletinesca, asistimos al desarrollo de la historia de amor entre Matthew y  Lady Mary, con idas y venidas pero con final feliz así como la de Anna, jefa de sirvientas, y John Bates, ayuda de cámara, con un final no tan perfecto. Y todo esto con la primera guerra mundial de fondo y el inmenso caserón convertido en improvisado hospital para oficiales heridos en la contienda.

En el primer capítulo de la nueva tanda vemos la llegada de la abuela americana de las hermanas Crawley para asistir a la boda de la mayor de sus nietas, estupenda Shirley Maclaine, las primeras rencillas con Lady Grantham han sido memorables. La ruina de la familia, la inocencia de John Bates, las nuevas intrigas que crearan Thomas y O'Brien, los nuevos y atractivos lacayos, que no pasaran desapercibidos para Thomas...

Todo un lujo y gratis. Muy recomendable.

La teoría del Big Bang

Hacía mucho que no me enganchaba a una comedia de situación americana. La edad de oro de las series "made in USA" habían hecho que mi atención se centrase en serie mas de culto, por decirlo de alguna manera. Parecía que las sitcoms habían pasado algo de moda cuando siempre han sido un género (otro de tantos) en el que los americanos dominan, le pese a quien le pase.

Desde legendarias como Murphy Browm, Cheers, Fraisier o la mas cercana en el tiempo, Friends, lo cierto es que ninguna había despertado mi curiosidad hasta ahora. En España, la cadena que últimamente está mas interesada en hacerlas sacar de ese olvido es "neox" la filial de Antena 3 orientada a un publico mas joven, a base de repetirlas hasta la saciedad, aunque también cuidando que las ultimas temporadas se estrenen en un horario privilegiado como es el prime time nocturno. El caso es que he descubierto últimamente la repetitiva y cansina "Como conocí a vuestra madre" ya por su octava temporada, y digo cansina porque ya va siendo hora de que conozcamos a la dichosa madre de los vástagos de Ted. Aunque reconozco que los capítulos son ágiles, buenos guiones y personajes bien definidos... no acabo de pillarla. Soy de la época de Friends y esta serie no deja de ser una especie de modernización de aquella.

Otra de las habituales de las tardes de neox es "Dos hombres y medio". La historia de un misógino, su hermano gorrón y el hijo de este. Buenos diálogos, genial la madre de ambos pero... no soporto a Charlie Sheen y sus horteras y ridículos modelitos, impropios de alguien que se supone que esta forrado en la serie. Quizás por eso me gusta mas la última temporada con el mas joven y atractivo Ashton Kutcher sustituyendo al "políticamente incorrecto" Sheen, después de hacer desaparecer su personaje en un movimiento de guión muy poco habitual en este tipo de series.

Por último, la gran sorpresa, "Big bang theory". Resumo, cuatro superdotados de veintitantos, Sheldon, Leonard, Howard y Rajesh todos doctorados en física o ingenieros con decenas de master de todo tipo. Frikis reconocidos, raros y con todos los condicionantes y tópicos que uno pueda imaginar sobre personas así. El contrapunto lo pone Penny la vecina rubia, buenorra y algo tonta aunque con los pies mas en la tierra que los otros cuatro. A partir de ahí, el desarrollo y las historias se suceden, los excelentes diálogos cargados de referencias a teorías científicas, menciones a intelectuales de nivel, series y películas de ciencia ficción e incluso cameos de lujo como el que hizo Stephen Hawking en un capítulo humillando a Sheldon tanto como para hacer que se desmayase.

Sin quitar méritos al resto de personajes pero Sheldon Cooper es la columna principal en la que se sustenta toda la serie. Hay momentos en que le quieres, otros que le odias pero no te dejará indiferente nunca. Los diálogos con Penny son de lo mejor de la serie, la racionalidad de uno contra la inocencia y, por llamarlo de alguna manera, lógica de calle de la otra, hacen que salten chispas de genialidad cuando se juntan.

Mención aparte merecen otras líneas argumentales de la serie como son la relación entre Howard Wolowitz y su madre, personaje que nunca aparece en pantalla. Leonard y sus inseguridades, Rajesh y sus problemas de comunicación con las mujeres sin estar borracho, o la extraña relación de pareja entre Sheldon y su ¿novia? Amy Farrah Fawler, personaje interpretado por Mayim Bialik, inolvidable "Blossom".

En este 2012 post-apocalíptico, a menos de un mes del fin del mundo maya, que una serie se titule como una de las teoría de la creación, no deja de ser paradójico. De momento si con algo están terminando esta panda de frikis maravillosos es con el aburrimiento.

Y todo en tan solo veintipocos minutos que dura cada capítulo... Cuánto nos queda por aprender.

De fiesta por Gandía

Hace tiempo, en aquella entrada en donde hablaba del último Gran Hermano daba la idea de que se hiciese un programa tipo Jersey Shore pero en España. Imagino que ya entonces se estaba fraguando, no me creo tan importante ni con tanta audiencia como para que algún espabilado la tomase, lo cierto es que ya está aqui y se llama "Gandía Shore", que podía haber sido en Benidorm, Ibiza o en cualquier población costera con discotecas y sol a raudales.

Si algo bueno tiene la MTV es que sabe hacer los realitys. Ha hecho de ellos la base de su programación y aunque no estoy en nada de acuerdo en que haya abandonado la línea musical con la que se dio a conocer elevando el videoclips hasta los altares, al menos lo que hace lo hace bien y breve, que es de agradecer.

Después del exito de Jersey Shore con 6 temporadas, de la inglesa Geordie Shore, ahora llega, por fin, la definitiva versión en castellano y con chonis y poligoneros patrios. Que ya son ganas de buscar fuera lo que tenemos aqui a patadas.

El programa para quien no lo haya visto, es como un Gran Hermano solo que sin nominaciones ni expulsiones, y sobre todo, sin aguantar a la Milá despotricando durante tres horas para algo, que estos nos enseñan en algo menos de una, con bastante mas humor, mas caña y sin pitidos censores ni tonterías varias. Los protagonistas tienen via libre para emborracharse, pelearse, follar o lo que les de la gana y por lo visto en los dos primeros programas, promete y mucho.

Leo hoy en alguna web que el ayuntamiento de Gandía está que trina con la imagen que estan dando, supuestamente, de su ciudad. Como siempre pasa con los políticos, declaraciones falsas, hipócritas y llenas de intereses creados para intentar llevarse votos futuros. O son bobos o se lo hacen ¿Nadie vio la versión americana? Y pretender pensar que este programa o cualquier otro sea tan importante como para servir de imagen a una ciudad... En fin, hay que ser necio. Aunque en algo tienen razón, por los montajes e imagenes que salen, parece Miami, una gran ofensa, sin duda.

Chorradas a parte, puestos a hacer mierda, hagámoslo con todas las consecuencias, y puestos a verla, prefiero esto al cansino Gran Hermano que de mayor que se está haciendo, le hacen falta unas gafas para ver de cerca y darse cuenta que ya es hora de retirarse y dejar paso a las nuevas generaciones que vienen pisando fuerte. Renovarse o morir.

Regreso a Dallas

Hace mas de 20 años, un disparo mantuvo en vilo a toda la audiencia de televisión de la época. Alguien intentaba matar al villano mas famoso de la época, JR. Dallas acababa su segunda temporada dejando al espectador en vilo sin saber si había muerto o no. Por supuesto no murió, ¿Como matar a la gallina de los huevos de oro?, eje fundamental en torno al cual giraban el resto de tramas y personajes.

Dallas abrió la veda a un filón televisivo de culebrones llenos de lujos, tramas increíbles, giros argumentales imposibles y personajes excéntricos donde se alternaban los malos malísimos con lo buenos y amables, estos últimos casi siempre puteados por los primeros. En Dallas, era Bobby, hermano de JR y casado con Pamela, otra que de pánfila daba pena, puteada a su vez por su cuñada Sue Ellen, la borracha mas famosa de la tele, imposible imaginársela sin un vaso de wiskey con hielo y siendo humillada por su marido en cada escena en la que coincidían.

Hoy, cuando pensábamos que los Ewing se habían quedado enterrados para siempre allá por el rancho Southfork, regresan, y lo hacen de momento, como con todas las series, por un canal de pago, la TNT, digo yo que en breves se estrenará en un canal en abierto, sería de tontos no hacerlo. Aunque el éxito no está asegurado, muchos remake de series de la época no han cuajado, V o el coche fantástico por ejemplo. Dallas tiene a su favor que nos da morbo saber que pasó con JR y compañía aunque el argumento se centra en las nuevas generaciones, los hijos de éste y Bobby. Además de que estamos hábidos de lujos horteras y ver sufrir a los ricos que bien es sabido que en épocas de crisis es un deporte necesario para mantener la moral de la plebe.

Ahora solo hace falta que les de por hacer lo mismo con las otras series míticas de este estilo de la época, Dinastía y Falcon Crest. La primera se podría trasladar la trama al Marbella actual con una Alexis Carrintong morenaca total a base de sobredosis de sol pero acudiendo a la playa con esos taconazos que utilizaba hasta para hacer deporte. Y luchando a muerte con la segunda y tercera esposa de su exmarido, la segunda por supuesto la dulce y tonta Kristel, retirada en Ibiza del mundanal ruido y dedicada a pintar cuadros naif que vende en el mercado de las Dalias cual Hippie mas. Todo eso hasta que se entera que Alexis le quiere quitar la finca donde vive tras aliarse con la jovencísima tercera esposa y viuda de Blake, fallecido a los pocos días de casarse con ella en extrañas circunstancias. Con veintipocos años y una ambición desmesurada a Alexis no le queda otra que hacerse su amiga y mentora para tratar de cambiar el testamento y... (continuará).

Hoy estamos a lo que estamos, empieza Dallas. Cuidadin con los hijos, nuevos protagonistas, darán que hablar.

Alaska y Mario.

Vivir en una casa pintada de cien colores entre alfombras con estampados de leopardo, muebles que van desde el rococó hasta los 70, cuadros de pop-art, muñecas y cachibaches de todos los tamaños. Mezclar lo imposible, serían el terror para cualquier decorador y sin embargo es el hogar mas coherente con sus dueños que existe entre el famoseo actual. Así es la casa de Alaska y Mario, como ellos, eclécticos, multiestilo, sin orden aparente y con todo en su sitio a la vez, no sobra nada y sin embargo parece que aún les falta mucho por meter.

Protagonizan el reality mas divertido y mas redondo que se ha hecho nunca en España. Tomando como referencia "The Osbournes" en la MTV americana, el planteamiento es sencillo, mostrar la vida diaria de dos personas conocidas. Esto en mano de otra cadena podría terminar en poco menos que casquería, vil escusa para tertulias llenas de colaboradores sacatripas y camorreros. 

MTV sin embargo lo plantea como un divertimento sin mayores pretensiones que la de hacérselo pasar bien a la audiencia a base de enseñarnos el mundo maravilloso de esta pareja lleno de anécdotas, amigos    pintorescos o famosos, o las dos cosas a la vez. Una especie de Alicia en el país de las maravillas donde en vez de conejos parlanchines, locos con chisteras y reinas corta cabezas tenemos gente de carne y hueso con ganas de vivir y divertirse, mostrándose sin tapujos, sin esconder nada y haciendo de lo excéntrico algo tan normal que te extraña que no haya mas gente así porque el mundo sería mas divertido.

Si la primera temporada tuvo como leitmotiv la preparación de la doble boda de la pareja (fantástica la segunda parte sobre todo, en el ático del hotel Emperador en plena Gran Vía madrileña y con perritos calientes, hamburguesas y chuches varias además de otras sustancias) en esta segunda el tema central es la preparación y posterior viaje de novios a Los Angeles y Las Vegas pasando por el Cañón del Colorado, ese que según Vaquerizo atraviesa un puente rojo ¿?... cosas de Mario. Claro que no podía ser un viaje al uso y que mejor manera de hacerlo mas divertido que llevarse a todos esos locos maravillosos que componen las Nancys Rubias y Topacio. 

Están dando los mejores momentos de la tele actual y si bien al principio Alaska partía como estrella absoluta, a día de hoy la popularidad de su marido es innegable, yo diría que es el personaje por excelencia de la actualidad, sus frases se están convirtiendo en míticas, y sutiles las miradas que Alaska le echa, entre recriminatorias y tiernas cuando suelta alguna. Es imposible no sentirte identificado con él por que a todos nos ha pasado intentar ir de listo sin tener ni idea de algo, la diferencia es que a Mario se la suda, lo sabe y aún así lo suelta. Doy por hecho que es así en realidad, según se puede leer en el blog que la pareja comparte, tiene también muy mala leche, pero esto en la tele no se ve, ni nos preocupa. 

Los domingos por la noche son para relajarse antes de empezar la rutina semanal, y con Olvi y Marito es fácil conseguirlo. Es lo mejor para irse a la cama con una sonrisa y una lección de buenrollismo aprendida. Y es que con todo lo que tenemos encima, precisamente buen rollo es lo que nos hace falta en estos momentos. Ese optimismo y ganas de hacer cosas nuevas a todas horas que desprende la pareja es digno de ejemplo y un buen antídoto para tanto pesimismo actual. Además, la duración de los capítulos son de lo mas asequibles, con un montaje inmejorable, rápido, mucha música. Te quedas con ganas de mas y ahí es donde está su éxito. Podría durar años aunque según su blog, no habrá tercera temporada (por que se acaba el mundo en el 2012).

De momento disfrutaremos del viaje de novios y de sus aventuras por el desierto. Mañana, como decía Escarlata O´Hara, será otro día.

Aida ya no vive aquí

Hace unos años que Aida no vive en Esperanza Sur, hace poco también se fue la Lore y con ellas se han llevado una buena parte del equipo de guionistas de la serie. Solo así se explica que haya bajado tanto el nivel, que cada capítulo se haga insufrible, en el último no conseguí reirme ni una sola vez. 

Telecinco ha decidido que para compensar esta marcha, la serie dure aún mas de lo que ya era demasiado. El del domingo pasado rondó la hora y media. Skech interminables, intentar sacar la risa de donde no había gracia, jugar con el tópico de los personajes donde no quedan cartas que barajar. Ni siquiera la incorporación de la Goyarizada Lola Dueñas es capaz de salvar este Titanic televisivo que tuvo sus días de gloria aún con la despedida de Carmen Machi, consiguiendo algo que ni los americanos habían hecho, mantener una serie cuyo título es el nombre de la protagonista y que esta desaparezca de la misma. Claro que los americanos para esto son muy serios.

La cadena amiga, o como se dicen asi mismo ahora, la cadena del entretenimiento (como si las demás estuviesen para aburrir al personal) debería ir pensando en derruir Esperanza Sur, dar finiquito a una serie sin alargar su agonía mas de lo necesario. Ahora está en una especie de coma con respiración asistida esperando a que alguien apague la maquinaria que la hace mal vivir. Algo que se tenía que haber hecho hace un par de temporadas y hubiese terminado con aceptable calidad y dejando buen sabor de boca. 

Seguramente alguien dirá que de audiencia no va mal, y seguramente tenga razón, pero hay que saber desaparecer a tiempo, mejor irse con la cabeza muy alta a que te echen a patadas. Siendo amable, Aida ahora está en un punto que ni una cosa ni otra. Ofertas mas frescas y con mas atractivo como el docurreality sobre Alaska y Mario o el nuevo programa de Buenafuente vienen pisando fuerte, ya veremos, al menos en este último caso, como sigue porque el personal es caprichoso y no siempre tiene ganas de ver algo diferente. Olvi y Marito lo tienen mas fácil, juegan en otra liga, ya habrá tiempo para comentar en otra entrada.

Por mi parte, este capitulo ha sido el último que intento ver, y digo esto porque aún grabándolo y pudiéndolo visionar sin publicidad se me hizo tan pesado, plomizo, largo, aburrido y poco gracioso que no terminé de verlo. Decidí que Aida, al menos en mi casa, ha terminado. 

Descanse en paz.

El número uno

Ayer dio comienzo en Antena 3 el enésimo intento por copiar el archipopular Operación Triunfo en un formato mas o menos parecido. Resumiendo, cantantes desconocidos, algunos no tan noveles, en busca de una oportunidad para al menos ser populares e intentar ganarse la vida con la música, tarea difícil tal y como está el panorama actual.

Después de otros proyectos similares, copiados de formatos importados como Factor X llega está nueva apuesta creada por el emporio Gestmusic-Endemol, los mismos que el OT original. Es de agradecer que en el programa piloto de ayer, se intentase al menos, transmitir el buen rollo que tuvo la primera edición de aquel. También es verdad que eso es algo que hay que dejar que surja solo por que si se intenta forzar pueden caer en desgracia y hubo momentos que daban ganas de coger a Paula Vazquez del cuello para que dejase de repetirlo.

El jurado de lujo esta vez lo componen solo artistas, nada de productores, entendidillos o malmetedores profesionales. Creo que es un acierto haber conseguido meter en un mismo pack a Miguel Bosé, Bustamante, Sergio Dalma, Ana Torroja y Natalia Jimenez. Aunque si me puedo permitir un consejo, cudidadito con el entusiasmo, a veces quedaba algo forzado. Impagable las caras de Miguel Bosé y sus lagrimas de emoción en los casting, yo diría que autenticas. Natalia y Bustamante con un entusiasmo envidiable, todo lo contrario que Sergio Dalma y Ana Torroja, con cierta frialdad.

Solo me gustaría saber, porque ayer o me lo perdí o no lo escuché, si también van a tener su academia con cámaras por todos lados o si sin embargo se va a quedar en solo la gala, con buenas voces, mejores canciones y cuidada escenografía. Por su bien, espero que sea esto último, ya estamos cansados de tanto reality y en esto Antena 3 ha dado lecciones de que se puede hacer televisión sin recurrir al formato que ya explota hasta la saciedad Telecinco.

Un último consejo no solo para los elegidos para la gloria sino para todos los que estaban en los casting de los que dieron imágenes sobradas en el programa de ayer. Un poquito de humildad no le vendría mal a mas de uno. Frases, como "yo soy algo mas, soy estrella del rock" así de sopetón o "no tengo nada que demostrar a nadie por que se que soy buena y tengo presencia en el escenario" y la mas repetida "yo soy un número uno por que soy original" y luego les escuchabas y bueno... uno mas. Lo dicho, primera lección: humildad, que nunca sobra.

Pablo Alboran puso la guinda con una actuación en directo y actuó como mago de oriente al invitar a un último concursante a seguir en el programa. Eso si, de los cinco jurados ninguno hizo amago de cantar ni una estrofa en el estudio. La semana que viene el programa se hace en directo, veremos que tal, de momento le daré un voto de confianza.

Mad Men, Volver a los cincuenta

Volver a América a finales de los cincuenta y primeros sesenta, cuando todo parecía que tenía un orden establecido que no se iba a romper nunca. Aquel "The way of life" de colores pasteles que marcaron una época, antes de que la guerra del Vietnam y los hippies hiciesen acto de presencia con sus anti-estilismos estridentes y su manera de ver la vida mas acorde con la realidad en el mundo aunque para ello utilizasen sustancias químicas ilegales que a día de hoy siguen tan de moda  pese a quien le pese y para mal de muchos.

Las mujeres no trabajaban y si lo hacían era como secretarías, en puestos secundarios y ganando mucho menos,  eran perfectas esposas, perfectas madres, perfectas amas de casa y tenían que estar estupendas a cualquier hora. Ellos tenían amantes, eran machistas, y eran los reyes de la casa y del mundo... Suena todo muy lejano y casi insultante pero así era el mundo hace cincuenta años.

Todo esto es lo que se refleja en Mad Men, la serie de la que os hablo hoy. La trama, un alto ejecutivo, creativo de una empresa de publicidad, lucha por seguir estando en lo mas alto a pesar de que los jovenes vienen pegando fuerte, por otro lado está el tropel de secretarías cuyo objetivo es cazar ricos o empleados de alto standing para pasar al estatus de "señora de". El ambiente familiar que visto desde fuera parece perfecto y que sin embargo, comprobamos a medida que pasa la serie que, está lleno de carencias. Todo esto adornado con una excelente ambientación, un maravilloso vestuario, tanto en ellos como, sobre todo, en ellas dando un glamour al conjunto del que hacía tiempo que no se veía en una serie. 

Podría parecer un culebrón mas, siempre he pensado que todas las series que tienen mas de tres temporadas lo son, pero Mad Men es algo mas, como pasa en tantas series de la nueva época de la televisión americana, es una buena película que dura horas y horas y de la que nunca acabas aburriéndote.

En nuestro país en aquella época solo llegábamos al blanco y negro y a lo mas que alcanzábamos era a amar en tiempos revueltos que no era poco. Aquí no teníamos casi que ni para pintalabios pero Estados Unidos era   la primera potencia mundial y nos vendían toda una forma de vivir y ver la vida como ningún país a sabido hacerlo nunca en tan poco tiempo, a través del cine y la televisión, Doris Day y Rod Hudson protagonizaban comedias tontorronas en escenarios parecidos a los que ahora Mad Men se desarrolla. Elvis Presley de su época de rockero transgresor había pasado a ser el yerno perfecto y a protagonizar otra tanta de comedias al estilo de las otras, llenas de rubias ñoñas y tupes engominados y Jerry Lewis con su humor tontorrón conseguía hacernos reír con su cara de chiste y su manera de hablar ridícula. 

Años después, con todo el pescado vendido, cuando el título de "primera potencia" está mas diluido que nunca y mas cerca del continente asiático que de otra parte del globo, con esta serie se nos recuerda como se vivía entonces, cuando el tabaco no estaba mal visto a pesar de que ya empezaban los primeros estudios sobre su perjuicio en la salud. Cuando la sociedad se jactaba de ser hipócrita y falsa y donde lo importante es que nadie se enterase de tus sentimientos y mucho menos de tus pensamientos reales. Un buen maquillaje, un peinado de peluquería, un vestido con falda de vuelo infinito y una sonrisa era la mejor tarjeta de presentación. El resto poco importaba.

El final de Los Soprano

Tony Soprano va a recoger el periódico a la entrada de la parcela donde está la mansión en que vive con su familia, siempre sale con un albornoz abierto, luciendo un cuerpo orondo, en calzoncillos, despeinado. Su mujer, Carmela, prepara el desayuno, malhumorada, ayer Tony volvió a llegar tarde. Anthony, el pequeño de la familia baja las escaleras que dan directamente a la cocina desde la planta superior, no saluda "maldita adolescencia" piensa su madre, "menos mal que Meadow ya pasó esa etapa"...

Podría ser la escena de cualquier película o serie típica americana costumbrista al uso con sus situaciones típicas/tópicas que hemos visto cientos de veces... claro que la cosa cambia cuando en la escena siguiente vemos a Tony Soprano como patriarca de su otra Familia, Capo del crimen organizado de New Jersey con tentáculos de poder en todos los ámbitos y estamentos, desde la recogida de residuos hasta la construcción. El look del Padrino televisivo no ha mejorado mucho respecto al albornoz inicial, y el de sus compinches no es mucho mejor, todo lo contrario, a cual mas hortera y raro, chandals de tactel, camisas con estampados imposibles y cuellos anchos, peinados setenteros en plenos noventas, todo un repertorio de trajes italianos mas bien pasados de moda pero que en su mundo no desentona... Nada que ver con el glamour al que nos tienen acostumbradas otras producciones sobre gansters como la saga de Coppola o las películas de Scorsese, de donde bebe la serie sin que se le caigan los anillos y en un mas que claro homenaje.

Todo esto en conjunto conforma una de las mejores, por no decir, la mejor serie de todos los tiempos. aunque esto como todo, va en gustos. La maestría y el buen hacer está en cada escena, en cada capítulo, guiones perfectos, trama para seguir con calma, decenas de personajes que aparecen, desaparecen y vuelven a aparecer al cabo del tiempo. Imposible aprenderte el nombre de todos. A muchos solo veremos en un par de escenas pero suficiente para que sea importante en algún momento del argumento. 

Los problemas cotidianos de cualquier familia que pretende ser normal pero que sabe que no lo es. La relación del protagonista con el resto, con su déspota madre que le marca para el resto de su vida, y que gracias a eso acude a una psiquiatra y esto sirve como hilo conductor de toda la serie. Con la hermana que decidió librarse de joven de todo esa influencia materna y que regresa al cabo del tiempo para comprobar que está tan desequilibrada como ella, eso si, dispuesta como sea a tener su propia familia y ya de paso a volver loco a su único hermano varón. O con su mujer, a la que quiere a su modo aunque esta nunca estará satisfecha a pesar de ser la reina de todo el imperio. Ser la mujer del Jefe tiene sus ventajas, pero muchos inconvenientes, ¿que puede mas? ese será otro de los argumentos durante las seis temporadas.

Podría estar horas hablando de cada uno de los personajes pero son tantos y tan profundos que se me hace imposible. El domingo tras un año siguiéndola, después de una sexta temporada mas larga que las anteriores y mas perfecta si cabe, por fin vi el último capítulo. Desde entonces he leído mucho en Internet sobre el final de la serie, es curioso pero todo el mundo se centra sobre los últimos minutos, la última escena que dicho sea de paso es inigualable, de una aparente pero a la vez aplastante sencillez, llena de matices, de dobles sentidos y creando una intriga que ha dado y está dando mucho que hablar. Sin embargo el final de la serie se desarrolla durante los últimos cuatro capítulos, se van dejando atadas muchas tramas, se va dando un fin digno a casi todos los personajes y después de esto, los últimos minutos nos devuelven a una escena familiar rutinaria, sin mas... o quizás no tanto. (me muero por contarla pero no estaría bien joder la sorpresa a nadie)

A día de hoy, después de unos años desde que se emitiera por primera vez en televisión, se sigue especulando con la posibilidad de una especie de continuidad a través del cine o de alguna miniserie. Para los que hemos sido fans absolutos desde el primer capítulo sería una gozada poder reencontrarse con Los Soprano en una pantalla grande pero bien pensado, sería una especie de traición a la esencia de ese final inigualable a una serie perfecta. Es como si resucitases a un muerto que ha tenido una vida maravillosa, ¿Alguien se cree que sería igual que antes de morirse? Yo no.

Noches de Terror

Una familia con los problemas normales de cualquier serie americana, (crisis matrimonial debido a cuernos, adolescentes problemáticos, etc.) se traslada a vivir desde el frío Chicago a la soleada California para iniciar una nueva etapa con la esperanza de empezar de cero. Claro que lo que no esperan es que la casa que compran con toda la "ilusión" para tal fin les tiene preparada mas de una sorpresa y ninguna de ellas agradable.

Esta podría ser la premisa de American Horror Story, la serie que desde hace unas semanas dan en la Fox los lunes en prime time. Dentro de un tiempo imagino que la emitirán en cualquier canal del TDT en algún horario imposible y sin continuidad como pasa con tantas series o repitiéndola hasta la saciedad.

Casas encantada, fantasmas, sustos, algo de casquería y mucho humor negro, muy negro, conforman el escenario donde se desenvuelve una trama que si a mi me dejasen, no la llevaría mas allá de una temporada o dos pero que ya se sabe, si funciona en audiencia, puede estirarse hasta que consigan aburrir a los propios muertos de la serie.

Confieso que los primeros capítulos los veía tapado con una manta y mirando solo cuando no pasaba nada lo que me garantizaba una visión de no mas de 15 minutos de los 45 que dura. Poco a poco toda la avalancha de efectos se han suavizado o se han convertido en costumbre por lo que ya no asustan tanto, he empezado a disfrutar de la mala leche que hay impregnada en los guiones, del humor soterrado que tienen los diálogos entre unos personajes que de puro dramáticos resultan cómicos. Cada capítulo se ha convertido en una especie de concurso en el que la principal atracción es ver quien muere en cada episódio y quien aparece como fantasma del pasado para hacérsela pasar canuta a los protas,. En adivinar las conexiones entre este mundo y el del mas allá. Quienes son los buenos o los malos aunque no hay ni un solo personaje que sea ni lo uno ni lo otro del todo.

Y por supuesto en disfrutar de una actriz reflotada al éxito con esta serie, Jessica Lange, una de esas rubias hollywoodianas que mejoran con los años, como los buenos vinos, en una actuación que es de lo mejorcito de la serie y con un personaje que da mas miedo por lo que calla que por lo que habla. Yo propondría para próximas entregas a otras de esas rubias olvidadas, Kim Basinger o si me apuran a Morgan Fairchild, claro que a lo mejor esto se podría convertir en una especia de Wisteria Lane lleno de mujeres desesperadas solo que a cual mas loca y/o muerta... Ahí lo dejo como idea.

Los lunes, después del primer día de trabajo de la semana, desfoga bastante sentarse delante de la tele y que te jodan la cena una panda de bichos raros a cual mas excéntrico. Claro que el postre de aquí a unos días es mas apetitoso, los zombies de The Walking Dead pronto caminaran de nuevo pero de esto ya hablaremos mas adelante.

¿Por qué no voy a ver Gran Hermano 12+1?

Jueves tarde, plató de Sálvame, una Mercedes Milá toda emocionada nos explica que este año el Gran Hermano se puede seguir en directo, además de por televisión, a través de los Ipad, Iphone y todo Ienjendro electrónico que lleve pantalla (me preguntó si en mi reloj digital también se verá). Debe pensar que alguien se tira todo el santo día viendo la vida en directo como, al parecer, hace ella.

Un año mas, vuelve la cita con la casa/academia de Guadalix, una tanda de nuevos habitantes, aprendices a camorreros televisivos y tocapelotas de tertulias carroñeras o como dicen ellos, colaboradores. Este año he decidido no seguirlo, se que es mucho decir por que antes o después acabaré atrapado. Y no es que esté en contra del formato, sigue teniendo su punto, pero es que las alteraciones que telecinco ha ido inyectando con el afán de hacerlo cada vez mas morboso y ponzoñero están consiguiendo destrozarlo, están matando la gallina de los huevos de oro, o de momento, herirla de gravedad.

Pasarse las propias normas por el forro de la entrepierna han conseguido anular la poca credibilidad que ya de por si tenía el sistema de votaciones, el poco rigor en la dinámica, metiendo y sacando a los concursantes en merced de la audiencia, no de la que vota, si no de la que lo ve, han hecho que te preguntes si es necesario realizar el paripé de las nominaciones y la expulsión, total si das juego puedes volver a entrar. Te das cuenta que todo es puro mercantilismo, las votaciones solo son para sacar dinero en mensajes y llamadas a 902.

No entiendo por que no reinventan el formato y hacen una especie de Jersey Shore con un elenco de poligoneras y macarras fijos donde esté permitido pelearse, follar ante las cámaras sin edredoning por medio y hasta sacarse las tripas si es necesario, y claro, todo esto sin censura, que queda muy feo tanto pitido e imágenes difuminadas. Puestos a conseguir audiencia sacando mierda, hagámoslo con todas las consecuencias.

Mercedes Milá, profesional donde las haya, defensora hasta la muerte de este "experimento sociológico" (que rápido se le olvidó este término) en cada edición está mas pasada de rosca, Diosa intocable en un plató donde solo se hace lo que ella dice, de momento ha conseguido ser de las pocas en la emisora (la otra es Ana Rosa Quintana) que sigue en su puesto sin ser destronada por el rey actual de telecinco, Jorge Javier Vazquez, aunque como este se lo proponga, la echará del trono como ya hizo con el otro Vazquez de la cadena, Jesús, deportado a Cuatro sin remisión de pena por el momento al ser demasiado blando para los designios que marca la dirección actual.

Y claro, puestos a hacer cambios, el título debería pasar a ser "Gran cuñado" porque yo a un hermano no le haría lo que se hacen estos en la casa pero a un cuñado... quien sabe (Esto no va por mis cuñadas, a las que adoro y son un encanto). De momento, la oferta televisiva es lo suficientemente atractiva como para no perder el tiempo viendo insulseces, escuchando tonterías y creando nuevos monstruos que nos coman el coco con sus bobadas. Lo siento, pero no.

Que no te cuenten cuentos.

Un pasillo de hospital, una camilla que lo recorre camino de un quirófano, paredes blancas, enfermeras, celadores, una mujer asustada, inquieta por lo que pueda pasar ahí dentro y un marido con miedo, mucho miedo, que la coje de la mano y prácticamente es separado de ella din darle tiempo a despedirse de la manera lacrimógena que todos esperábamos. Así empieza el último capítulo emitido de Cuéntame. Y todo esto sin decir palabra y haciéndote sentir el acojone que esa pareja tiene en ese momento.

En un país donde estamos acostumbrados a tirar por tierra todo lo nuestro, unas veces con razón, otras por pura envidia y la mayoría por inercia, donde damos por hecho que todo lo que viene de fuera nos tiene que impresionar por sistema, nos cuesta reconocer lo bueno aunque lo tengamos delante de nuestras narices. Y con Cuéntame pasa mas de lo que parece. Para muchos, entre los que me encuentro, es la mejor serie española que se emite en la actualidad  y esto tiene mas mérito si encima lleva diez temporadas, diez ya, en la que hemos vivido con los Alcántara un período de la historia de España desde la nostalgia y los sentimientos encontrados. 

Para otros, que son muchos también, es un folletín político que dependiendo quien esté en el gobierno, por que ha conocido varios ya, sirve para cargar tintas en contra de la supuesta ideología que se da por supuesto, imprime quien manda en ese momento. Pues para estos últimos solo una observación, no tenéis ni idea.

La serie empezó en época de Aznar, y claro relacionar está etapa con el franquismo resultaba facilón. Después cambiamos de tercio, Zapatero toma el poder y casualmente pasa a ser un panfleto rojo en contra de todo lo anterior. Y lo curioso es que la gente que mas ha criticado esta serie acaba diciendo que no ha visto un solo capítulo por que es "mala", y que es una vulgar copia de Aquellos maravillosos años de la que se toma el planteamiento (voz en off de un adulto contando su historia durante una época de la historia, esta vez americana) y es en lo único que coincide.

Allá cada uno con sus vainas mentales, yo la sigo desde el primer capítulo y lejos de defraudarme, pienso que cada temporada es mejor que la anterior, cada vez están mas cuidado los guiones, la fotografía, los actores.  Nadie sobra en ninguna escena, no hay personajes que rechinen en exceso, puedes odiar a Paquita pero está ahí para que la odies, incluso a la vecina cotilla que matarías cada vez que abre la boca para meter la pata pero en un barrio como San Genaro hay decenas como ella. Imanol Arias y Ana Duato sublimes, nadie les hace sombra, ni siquiera Echanove que es tan grande como ellos. Antonio y Mercedes enamoran con sus miradas, con sus voces, con sus silencios.

Ultima escena, suena Nat King Cole cantando For Sentimental Reasons, una familia comiendo la paella del domingo, nadie habla, todos saben lo que les espera pero intentan hacer como que no va a pasar nada, se les atraganta el pollo, es duro comer echando de menos a la matriarca. La misma que en la escena anterior, en un parón de la  música de violines que ha acompañado todo el capítulo, le espeta a Antonio que no se va a morir, y nosotros la creemos. No puede morirse.

No cambies de canal

Si pudieran, todas las cadenas de televisión pondrían esta frase de manera explicita en la pantalla a todas horas. Hay otra forma, mas complicada, idear una programación lo suficientemente atractiva como para mantener una audiencia fiel y ahí es donde se complica, nadie tiene la fórmula mágica aunque si hay unas pautas que siguen todas, y me refiero a la tele de nuestro país, productos de pocos riesgos, ñoños, flojos y que hagan pensar poco. 

La parrilla esta llena de programas franquicias, éxitos en otros países, series de producción propia que a pesar de arriesgar en cuanto a temas, caen en picado al caer, y valga la redundancia, en los tópicos de siempre, personajes que parecen calcados de unas a otras y da igual que estés en una comisaria, un hospital o en plena Hispania o siglo de oro. Han desaparecido los programas de debates, de actualidad, salvo en ciertas autonómicas donde canta mucho la ideología de los invitados en función de quien gobierne en cada una de ellas. Y los realitys, desaparecidos de todas las cadenas, dominan Telecinco donde son la base para el resto de programas, la misma que se jacta de ser la "reina del entretenimiento" aunque eso suponga ridiculizar, insultar o denigrar a cualquiera, incluso de su propia plantilla.

Soy de los que piensan que si buscas, siempre encuentras algo de cierta calidad que ver, lo triste es que te das cuenta que casi siempre van a ser series de factura made in USA, donde ha resurgido este género desde que HBO domina y marca tendencia. Pero no voy a empezar a ser malo ya desde el principio con el producto nacional, haberlo hailo y ya habrá tiempo de comentar que merecería una segunda oportunidad y que mandaría directamente al cuarto de los trastos antes de llegar al primer intermedio.

De todo esto y de mucho mas hablaré en este blog, hermano pequeño de Historias en 3D. El mundo de la televisión, a pesar de que se empeñen en lo contrario, puede ser maravilloso. La caja tonta (hoy también plana) nos ha dado momentos memorables a lo largo de la historia y es triste que ahora cuando mas medios hay, la creatividad y originalidad casi sea motivo de persecución en nuestro país. Cambiarlo está en nosotros que con el mando a distancia en nuestras manos tenemos el poder absoluto.